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Belgrads radikale Ränder
Vergangenheitspolitik und die postpolitische Stadt
Linda Lackner
adocs Verlag, Hamburg
1. Auflage, 2020

Softcover, 280 Seiten
Größe: 16,98 x 12.1 x 2 cm
ISBN: 9783943253368 

Donnerstag, 15 Juli 2021 12:52

Neue U-Bahn-Station Museumsinsel Berlin

 Der von Max Dudler gestaltete U-Bahnhof Museumsinsel auf der Berliner U-Bahnlinie U5 ist fertiggestellt. Der U-Bahnhof wird zur Vorhalle der bedeutendsten kulturellen Institutionen der Stadt. Seine Gestaltung wurde durch das berühmte Bühnenbild für die Zauberflöte von Karl Friedrich Schinkel inspiriert. Am 9. Juli 2021 um 10 Uhr findet in Anwesenheit des Architekten Max Dudler die offizielle Eröffnung des U-Bahnhofs statt.

 

Der U-Bahnhof Museumsinsel bildet gemeinsam mit den Stationen Rathaus und Unter den Linden den sogenannten Lückenschluss der U-Bahnlinie U5 zwischen Brandenburger Tor und Alexanderplatz. Der von Max Dudler entworfene Bahnhof wird einen gänzlich neuen Ort im kulturellen Herzen der Stadt eröffnen. Hier begegnen sich Museums- und Konzertbesucher, Studenten der Humboldt-Universität und Berlin-Touristen. Der Bahnhof übernimmt auch eine soziale Funktion im urbanen Gefüge und fördert das, was das Städtische schlechthin ausmacht. Mit seinen 180 Metern Länge verläuft der unterirdische Bahnhof südlich der Schlossbrücke unter dem Spreekanal zwischen dessen östlichem Ufer und dem Kronprinzenpalais. Starke Präsenz im öffentlichen Raum haben die vier Zugänge, die am Deutschen Historischen Museum, am Humboldtforum und am Kronprinzenpalais liegen. Die Eingangsbereiche sind in Form und Material zurückhaltend gestaltet und gliedern sich in den vorgefundenen Stadtraum mit seinen historischen Bauten ein.
 

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Das architektonische Thema der U-Bahn-Station leitet Max Dudler vom Fehlen natürlichen Lichts unter der Erde ab, der ewigen Nacht. Die zwei gewölbten Bahnsteigtunnel sind in Anlehnung an das historische Bühnenbild der Zauberflöte von Karl Friedrich Schinkel aus dem Jahr 1816 in einem leuchtenden Ultramarinblau gestaltet, das durch 6662 Lichtpunkte wie ein gewölbter Sternenhimmel strahlt. Zugleich erscheint der Rückgriff auf Schinkels Theateridee als Referenz an den klassizistischen Geist, der die Gebäude an diesem Ort in der Stadt kennzeichnet. Atmosphärisch lebt der Ort von der Wirkung dieser einfachen wie magischen Idee. Mit seiner Natursteinverkleidung aus Kösseine-Granit wird der Mittelbahnsteig für die Fahrgäste zur Säulenhalle. Die Gestaltung ist hier geprägt von den wenigen, ausgewählten Materialien und deren präzisen Fügung und Ausleuchtung.

 

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Längsschnitt mit Gesamtansicht durch die U-Bahn Station Museumsinsel

 

Die Nähe zu kulturellen Institutionen wie der Staatsoper, dem Deutschen Historischen Museum und dem Humboldtforumhinter den Fassaden des Stadtschlosses macht den U-Bahnhof Museumsinsel zum Kulturbahnhof. DieHintergleiswände zeigen eine fotografische Arbeit von Stefan Müller und Philipp Arnold, die als in sich geschlossenesWerk von der Schönheit und dem Charakter der umliegenden Architektur erzählt. Die Fotografien der historischen,aufwändig verzierten und von unterschiedlichen Zeitereignissen und Einflüssen gezeichneten Bautensetzen einen interessanten Kontrapunkt zu Max Dudlers abstrakter und rationaler Klarheit.

 

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Gegen Mittag des 9. Juli 2021 sollen die ersten Fahrgastzüge an der U-Bahn-Station Museumsinsel halten.

 

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Lageplan mit U-Bahnstation

 

Name des Bauwerks
U-Bahnhof Museumsinsel

 

Standort
Museumsinsel BerlinBauherren
BVG Berliner Verkehrsbetriebe vertreten durch die Projektrealisierungs GmbH U5

 

Nutzer
BVG Berliner Verkehrsbetriebe

 

Bauvolumen
BGF: circa 8.900m²

 

Länge
180 Meter

 

Tiefe
bis 20 Meter, unter dem Spreekanal: 16 Meter

 

Planungs- und Bauzeit
1998 bis 2020

 

Architekt
Max Dudler, Oranienplatz 4, 10999 Berlin
www.maxdudler.com

Ehemalige Projektleiter
Dirk Bückler, Kathrin Schmitz, Christof Berkenhoff, Max Rein

 

Mitarbeiter
Wiebke Ahues, Simon Burko, Elisabetta Chapuis, Annalea Klainguti, Isabelle Meißner, Ines Schenke, Timo Steinmann, Karin Weber-Mank

 

Rohbauplanung
SSF Ingenieure AG, Schönhauser Allee 149, 10435 Berlin

 

Haustechnik
Berliner Verkehrsbetriebe (BVG)

 

Tragwerkplaner
Pichler Ingenieure GmbH, Alt-Moabit 62-63, 10555 BerlinIngenieurbüro Meister, Petunienweg 115a, 12357 Berlin

 

Lichtplanung
High Light GmbH, Apostel-Paulus-Str. 41, 10823 Berlin

 

Bauleitung
Ingenieurgemeinschaft Neubau U5, Friedrichstr. 95, 10117 Berlin

 

Meldung: Max Dudler Presse

Exoskelett

Die Hilti Gruppe hat mit der Ottobock SE & Co. KGaA eine Technologie-Partnerschaft zur Entwicklung von Exoskelett-Systemen vereinbart. Solche Lösungen eröffnen neue Möglichkeiten bezüglich Gesundheitsschutz und Produktivität und sind ein Zukunftsmarkt in der Bauindustrie. Das Hilti EXO-O1 entlastet den Anwender bei seriellen Schraubarbeiten  weiterlesen         

Brandschutz

Genehmigungen von Großprojekten hängen oft an den Anforderungen für den Brandschutz. Schon viele Projekte sind hieran gescheitert, haben sich verzögert oder die geplanten Kosten wurden deutlich überschritten. Bauvorhaben im Zusammenhang mit der E-Mobilität stellen besondere Herausforderungen dar  weiterlesen         
Sonntag, 11 April 2021 13:58

Pritzker 2021

Diese beiden französischen Architekten wurden als Preisträger des Pritzker-Architekturpreises 2021 ausgewählt, gab Tom Pritzker, Vorsitzender der Hyatt Foundation, bekannt, der den Preis verleiht, was international als die höchste Auszeichnung innerhalb der Architektur zählt.

 

„Gute Architektur ist offen - offen für das Leben, offen für die Freiheit jedes Einzelnen, wo jeder das tun kann, was er tun muss“, sagt Lacaton. "Es sollte nicht demonstrativ oder imposant sein, aber es muss etwas Vertrautes, Nützliches und Schönes sein, mit der Fähigkeit, das Leben, das in ihm stattfinden wird, auch zu unterstützen."

 

 

Durch die Gestaltung von privatem und sozialem Wohnraum, kulturellen und akademischen Einrichtungen, öffentlichen Räumen und Stadtentwicklungen überprüfen Lacaton und Vassal die Nachhaltigkeit von Gebäuden und haben Ehrfurcht vor bereits vorhandenen Strukturen und konzipieren Projekte, indem sie zunächst eine Bestandsaufnahme dessen vornehmen, was bereits vorhanden ist. Wobei sie die Bereicherung des menschlichen Lebens durch als Quelle der Großzügigkeit und Nutzungsfreiheit priorisieren, so können sie dem Einzelnen sozial, ökologisch und ökonomisch zugute kommen und die Entwicklung einer Stadt unterstützen.

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Latapie Haus, 1993, Floirac, Frankreich  

„Sie haben nicht nur einen architektonischen Ansatz definiert, der das Erbe der Moderne erneuert, sondern auch eine angepasste Definition des Berufs der Architekten vorgeschlagen. Die Hoffnungen und Träume der Moderne, das Leben vieler Menschen zu verbessern, werden durch ihre Arbeit wiederbelebt, die auf die klimatischen und ökologischen Notfälle unserer Zeit sowie auf soziale Dringlichkeiten, insbesondere im Bereich des städtischen Wohnungsbaus, reagieren. Sie erreichen dies durch ein starkes Gefühl für Raum und Materialien, was Architektur schafft, die in ihren Formen ebenso stark ist wie in ihren Überzeugungen, in ihrer Ästhetik ebenso transparent ist wie in ihrer Ethik “, heißt es teilweise in dem Jury-Zitat von 2021.

 

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Wobei die Architekten den Wohnraum exponentiell und kostengünstig durch Wintergärten und Balkone vergrößern, die es den Bewohnern ermöglichen, zu jeder Jahreszeit Energie zu sparen und Zugang zur Natur zu erhalten. Latapie House (Floirac, Frankreich 1993) war der erste Versuch mit Gewächshaustechnologien zur Installation eines Wintergartens zu gelangen, was einen größeren Wohnsitz für bescheidenes Budget ermöglichte. Die nach Osten ausgerichteten versenkbaren und transparenten Polycarbonatplatten auf der Rückseite des Hauses beleuchten durch natürliches Licht die gesamte Wohnung, vergrößern die Gemeinschaftsräume im Innenbereich vom Wohnzimmer bis zur Küche und ermöglichen eine einfache Klimatisierung.

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„In diesem Jahr haben wir mehr denn je das Gefühl, Teil der gesamten Menschheit zu sein. Sei es aus gesundheitlichen, politischen oder sozialen Gründen, es ist notwendig, ein Gefühl der Kollektivität aufzubauen. Wie in jedem vernetzten System ist es fair für die nächste Generation, fair gegenüber der Umwelt und fair gegenüber der Menschheit zu sein “, kommentiert Alejandro Aravena, Vorsitzender der Pritzker Architecture Prize Jury. "Lacaton und Vassal sind radikal in ihrer Zartheit und mutig durch ihre Subtilität, die einen respektvollen und dennoch unkomplizierten Umgang mit der gebauten Umwelt in Einklang bringt."In größerem Maßstab verwandelten Lacaton und Vassal zusammen mit Frédéric Druot La Tour Bois le Prêtre (Paris, Frankreich 2011), ein 17-stöckiges Stadthausprojekt mit 96 Wohneinheiten, das ursprünglich in den frühen 1960er Jahren gebaut wurde. Die Architekten vergrößerten die Innenfläche jeder Einheit durch Entfernen der ursprünglichen Betonfassade und erweiterten die Grundfläche des Gebäudes, um bioklimatische Balkone zu bilden.

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Umwandlung von 100 Einheiten, Tour Bois le Prêtre, Sozialer Wohnungsbau (mit Frédéric Druot) 2011 Paris, Frankreich

Früher eingeschränkte Wohnzimmer erstrecken sich jetzt auf neue Terrassen als flexibler Raum mit großen Fenstern für uneingeschränkten Blick auf die Stadt, wodurch nicht nur die Ästhetik des sozialen Wohnungsbaus, sondern auch die Absicht und die Möglichkeiten solcher Gemeinschaften innerhalb der Stadtgeographie neu interpretiert werden. Dieser Rahmen wurde in ähnlicher Weise auf die Umgestaltung von drei Gebäuden (G, H und I), bestehend aus 530 Wohnungen, im Grand Parc (Bordeaux, Frankreich 2017) mit Druot und Christophe Hutin angewendet.

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Umbau von G-, H-, I-Gebäuden, Grand Parc, 530 Wohneinheiten, Sozialwohnungen (mit Frédéric Druot und Christophe Hutin) 2017 Bordeaux, Frankreich

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Die Umgestaltung führte zu einer dramatischen visuellen Neuerfindung des sozialen Wohnkomplexes, zur Modernisierung von Aufzügen und Sanitäranlagen sowie zur großzügigen Erweiterung aller zum Teil fast verdoppelten Einheiten, ohne dass Bewohner vertrieben wurden und ein Drittel der Kosten für den Abriss und neu bauen.„Bei unserer Arbeit geht es darum, Einschränkungen und Probleme zu lösen und Räume zu finden, die Nutzungen, Emotionen und Gefühle erzeugen können. Am Ende dieses Prozesses und all dieser Bemühungen muss es Leichtigkeit und Einfachheit geben, wenn alles, was vorher war, so komplex war “, erklärt Vassal

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Site for Contemporary Creation, Phase 2, Palais de Tokyo, 2012, Paris, Frankreich

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Die Architekten richten ruhende oder ineffiziente Räume neu aus, um Freiflächen zu schaffen, die mehr Bewegung und sich ändernden Bedürfnissen Rechnung tragen und so die Lebensdauer der Gebäude verlängern. Ihre Umwandlung des Palais de Tokio (Paris, Frankreich 2012) hat nach einer Restaurierung des Raums vor mehr als einem Jahrzehnt das Museum um 20.000 Quadratmeter vergrößert, unter anderem durch die Schaffung neuer unterirdischer Räume und die Sicherstellung, dass jeder Bereich des Gebäudes für die Benutzererfahrung reserviert ist . Die Architekten zogen sich aus Galerien mit weißen Würfeln und geführten Wegen zurück, die für viele Museen für zeitgenössische Kunst charakteristisch sind, und schufen stattdessen voluminöse, unfertige Räume. Diese Räume ermöglichen es Künstlern und Kuratoren, grenzenlose Ausstellungen für alle Kunstmedien in einer Reihe von physischen Umgebungen zu schaffen, von dunkel und höhlenartig bis transparent und sonnendurchflutet, die die Besucher zum Verweilen anregen.Lacaton besteht darauf: „Transformation ist die Möglichkeit, mit dem, was bereits vorhanden ist, mehr und besser zu werden. Der Abriss ist eine Entscheidung der Leichtigkeit und kurzfristig. Es ist eine Verschwendung vieler Dinge - eine Verschwendung von Energie, eine Verschwendung von Material und eine Verschwendung von Geschichte. Darüber hinaus hat es sehr negative soziale Auswirkungen. Für uns ist es ein Akt der Gewalt. “Lacaton und Vassal halten sich an das Gebot „niemals abreißen“ und ergreifen zurückhaltende Maßnahmen, um die veraltete Infrastruktur zu verbessern und gleichzeitig die dauerhaften Eigenschaften eines Gebäudes zu erhalten. Anstatt die beeindruckende Leere des Atelier de Préfabrication No. 2 (AP2), eine Schiffbauanlage der Nachkriegszeit am Ufer eines Sanierungsprojekts am Wasser, haben die Architekten beschlossen, ein zweites Gebäude zu errichten, das in Form und Größe mit dem ersten identisch ist. Sie verwendeten transparente, vorgefertigte Materialien, was zu einem ungehinderten Blick durch das Neue zum Alten führte. Das ursprüngliche Wahrzeichen, das für öffentliche Programme vorgesehen ist, und die neuere Struktur FRAC Nord-Pas de Calais (Dunkerque, Frankreich 2013), in der Galerien, Büros und Lager für die regionalen Sammlungen zeitgenössischer Kunst untergebracht sind, können unabhängig oder gemeinsam funktionieren. Sie sind durch eine interne Straße verbunden, die sich in der Leere zwischen den beiden Strukturen befindet.

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FRAC Nord-Pas de Calais, 2013, Dünkirchen, Frankreich

Ein Großteil ihrer Arbeit umfasst neue Gebäude, die École Nationale Supérieure d'Architecture de Nantes (Nantes, Frankreich 2009) veranschaulicht die Bedeutung der Nutzungsfreiheit. Um dem für die wachsende Studentenschaft erforderlichen Angebot an Pädagogik gerecht zu werden, wurde das Grundstück maximiert, und die Architekten konnten den in dem Brief beschriebenen Raum fast verdoppeln, was innerhalb des Budgets geschah. Dieses große, dreistöckige Gebäude mit doppelter Höhe befindet sich am Ufer der Loire und verfügt über einen Rahmen aus Beton und Stahl, der von einziehbaren Polycarbonatwänden und Schiebetüren umgeben ist. Es gibt überall Bereiche unterschiedlicher Größe, und alle Räume sind bewusst unbeschrieben und anpassungsfähig. Ein Auditorium kann sich zur Straße hin öffnen, und hohe Decken schaffen großzügige Räume, die für Bauwerkstätten erforderlich sind. Selbst die breite, abfallende Rampe, die den Boden mit dem 2.000 Quadratmeter großen funktionalen Dach verbindet, ist als flexibler Lern- und Sammelraum gedacht.„Anne Lacaton und Jean-Philippe Vassal haben immer verstanden, dass Architektur die Fähigkeit besitzt, eine Gemeinschaft für die gesamte Gesellschaft aufzubauen“, bemerkt Pritzker. "Ihr Ziel, dem menschlichen Leben durch ihre Arbeit, die Demonstration von Stärke in Bescheidenheit und die Pflege eines Dialogs zwischen Alt und Neu zu dienen, erweitert das Feld der Architektur."Zu den bedeutenden Werken gehören auch das Cap Ferret House (Cap Ferret, Frankreich 1998), 14 Häuser mit Sozialwohnungen für Cité Manifeste (Mulhouse, Frankreich 2005); Pôle Universitaire de Sciences de Gestion (Bordeaux, Frankreich 2008); Flachbauwohnungen für 53 Wohneinheiten (Saint-Nazaire, Frankreich 2011), ein Mehrzwecktheater (Lille, 2013), Studenten- und Sozialwohnungen in Ourcq-Jaurès (Paris, Frankreich 2013); eine soziale Wohnsiedlung mit 59 Wohneinheiten bei Jardins Neppert (Mulhouse, Frankreich 2014–2015); und ein Wohn- und Bürogebäude in Chêne-Bourg (Genf, Schweiz 2020).Sie gründeten 1987 ihre Praxis Lacaton & Vassal in Paris und haben über 30 Projekte in ganz Europa und Westafrika abgeschlossen. Lacaton und Vassal sind die 49. und 50. Preisträger des Pritzker-Architekturpreises.

 

Foto mit freundlicher Genehmigung von Philippe Ruault, Meldung: The Pritzker Architecture Prize

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Versuche in Ekphrasis
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ISBN: 978-3837649949
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